導演沈可尚
此次參與「10+10」計劃的心情？
我接到聞老師電話那一天，我想一下那個心情，老實講，心情上有一點點與有榮焉的感覺，我的意思是說，好吧，之前看過坎城週年，然後這麼多部《十分鐘前》、《十分鐘後》、《巴黎我愛你》等等各式各種小短篇組合而成的片子，一直都覺得看那種片子很過癮，好像沒有包袱，反正本來就沒什麼商業市場，每個導演都把他自己我覺得是基因吧去釋放出來，知道這個計畫，可以參與的確是有與有榮焉的感覺，這是比較外在的，比較內在的就會覺得，終於有一次機會可以亂搞，搞一個自己認為可以去講台灣的方法，我知道它跟建國百年有關嘛，總不能跟建國百年沒有關係，但那個關係要怎麼建立怎麼表達，我覺得很自由，心裡面是暗暗竊喜終於可以沒包袱，好像回到大學的時候做作業，老師出了一個題目，你就得用你的方式把這個作業做好，老師會問你這個作業為什麼這樣做，你就滔滔不絕地講，很像回到大學時候，老師出了一個大作業，你得把它好好玩得很開心，所以還滿高興的。
為何選擇以此主題與場景呈現「台灣特有」？
我收到問題時就想「台灣特有」這實在太難定義，應該是說我覺得世界上沒有任何一個東西是某個地方特有的，但是可能有一種東西是每一個地方在那個當下、那個年代需要的，或者說是可以反映那個當下的，我是用這個去想「台灣特有」，直覺就會聯想到，我想去反映現在台灣的處境，表面上我好像是在講一個「如常生活中的無常」，實際上片子剪出來，我相信有一部分的人應該會有一點感應：它大概是在反映台灣的現實狀態，那狀態是台灣獨有的，台灣很麻煩，一直被迫選擇要在一個比較冒險的範圍，還是比較安全的區域，台灣被迫，我們也是在這樣的處境中成長，尤其到了現在這個當口，大國崛起，我覺得你會知道我們這一代必須要做一點選擇，免得到下一代還停留在「我們是在一個安全區域」的幻想，我會認為這是現實台灣特有的處境，這還滿符合的，我在設定角色的時候，我完全就是寫「如常生活中的無常」，因為有一天我坐在公車上，滿早之前的記憶，然後真的有人敲門，那個很好很好的司機就不讓他上車，那時我心裡就有個念頭是，如果這個人真的很著急，為什麼不讓他上車，一定要規定得這麼嚴苛嗎，難道這樣就是對的嗎，那時候我就開始多所聯想，開始和台灣的處境有點連結之後，車上角色的設定、他們的行為、這個世界的樣子，就開始一一浮現，愈來愈覺得其實我是在講一個反映台灣現實狀態的片子，我自己設定是10個觀眾裡面，如果有2個看出來我就很高興了。
談談選角過程與兩位演員的表現。
選角真是一件很困難的事，我一開始就覺得我想要找素人，全部都是沒有演過電影的，但因為我時間太急迫了，找不到非常非常恰當的素人，我第一個告訴製作team的，就是我要找全台灣適合演戲的女公車司機，為什麼是女生，尤其是績優駕駛，她有很多的行為是可以被理解、被觀眾參與，如果是男司機，很多事情就不一樣了，找了我才發現台灣有好多年輕的女司機，最小的就是幫我們替身的那個女司機，她才快滿22歲，我問她為什麼會去當公車司機，她回答得超簡單，她說「我從小就想要開大車」。但是素人真的不是很好找，我真的去跟他們碰面，就發現你真的叫素人要在這麼快的時間內去做表演，真的很困難，時間太短了，所以就去找劇場演員，乘客裡面每一個都是劇場演員，後來女司機一直沒有出來，是有一天我在看DVD，看到《命運化妝師》和《消失打看》，看到欣穎跟少懷，欣穎給我一個感覺，就是她的氣質其實滿怪的，她可以很台，也可以很女性，也可以很男性，也有一點神祕，也可以有一點無趣，她有比較複雜、難被定調的氣質，而且我覺得她的表演是屬於很不內在的、很身體的，我就覺得還不錯，我就想像如果她被丟進來，那這個片會變成有點奇怪的片子，就不是太合理的片子，想著想著就覺得這部片有一點預言感，當這個調子出現的時候，開始起化學變化，包括片子的拍法和最後可能會出現的樣子、顏色等等，一路原本從寫實戲劇，開始一直變變變，我在看《命運化妝師》時就對少懷有點印象深刻，因為我原本以為他會有點油，但其實他在裡面相當中規中矩，而且讓人好奇，因為他長得其實很善良，又有一點神經質，我就是很不希望演拍打車子那個男生看起來是一種典型，我希望他是一種模糊的人，我一看就覺得要找他，欣穎跟少懷是那時候出來的，一個有點神經質又長得善良的男生，去破壞看起來有點平板、淳樸、守規矩的女性年輕司機的好習慣，然後車上那些賣菜的老婦人、對生命已經沒什麼熱情等領退休金的中年男子、每天在孜孜倦倦相信知識可以改變世界的女學生，和對未來充滿期待即將臨盆的孕婦，這個車上的雛形開始出現了，它似乎都代表了台灣某一些人對這個土地的信念或想法，這個司機好像要帶領這一車人往前走，包括像下雨，大可不要下雨，下雨好麻煩，但下雨對我來說有那種預示或者警訊的意味，就是世界開始有些變化，然後一個很守規矩的人遇到的處境，她在莫名其妙的狀態下做了一個判斷，結果這個判斷最後她不曉得是對還是錯，這種種都讓我覺得更貼近我想要反映的台灣現狀的想法，以前沒有這種感覺，但可能到了一個年紀，覺得我們這一代有一點義務要去替台灣的方向去想、參與這個問題，不能一直待在安全地帶，自己騙自己「維持現狀」，我覺得那是滿荒誕不負責任的一代，可能有一點政治，但那是我認為台灣獨有的一個問題。
在現場怎麼和演員合作？採用哪種溝通方式？
比如說少懷，他一開始的表演我就覺得錯了，應該說方向不太一樣，他是用本能在表演，而且非常賣力，但是那個賣力會讓人覺得他是一個只想上車的人，而不在詮釋一個被外力脅迫而逃命的人，那兩者的表演層次不太一樣，少懷修正非常快，他修了3個take就修完了，他深深知道那個東西的差別；欣穎就非常身體，她是屬於眼見為憑、溫度為上的那種，所以現場要給她一定程度的punch，她就會出現一些簡單的狀態，我要簡單的就好，也不要太戲劇性的東西，她一開始膽子很大，前一天就下去開公車，她根本就沒有開過打檔車，連駕照都是學習駕照，連自排車都有一點兩光，那天早上練得很順，製片打電話跟我說欣穎很厲害，幾個鐘頭就練好，我一下去看，她卻一直熄火，欣穎就走下來跟我說她橡皮筋斷了，離合器練了一天就完全抓不到一開始的感覺，我就知道完蛋了，隔天就要拍你還不會開，後來想想又怎麼樣，我們是影像的工作，可以用影像組合跟語言來傳遞同樣的訊息，所以又重新改變拍攝方法，我覺得欣穎的表演其實是比較身體性，她需要一些溫度跟聲音跟刺激，她每拍完一個take她都覺得那個緊繃讓她很不舒服，但是那個緊繃是需要的。兩個人的表演方法不一樣，少懷我覺得是他有很多方法他會選一個，欣穎就是好好好來來來，直接來的這種；劇場演員比較麻煩是你要一直壓，他們很容易爆炸，爆發型演法，明明那就不是現實中的人嘛，現實生活中的人就是面無表情、無所心思，即使心有煩惱也是很清淡地寫在臉上，所以反而是要一直去壓制他們，他們會覺得好難喔，到底什麼叫做不表演，我就偷偷錄monitor告訴他們「剛剛沒roll的時候你長這樣，roll了之後長這樣」，他就「對耶」，也一直在壓制攝影師情調式的東西，一直把情調都壓光，我想要拍很無聊的東西，一定要很無聊、很冷靜，再來就是下雨，要讓一個公車下雨是很麻煩的事，製片組用了一個很詭異的方法，把花灑架在車子的邊邊，3、40個花灑，就可以邊開車邊一直下雨，這次很好玩就是前期再弄腳本裡面的語言，拍攝的時候在弄演員跟解決下雨問題。覺得5分鐘好難喔，實在有夠短的，第一天都是車拍，在苗栗苑裡小鎮上一直走，第二天就在一個路口，在苑裡稻田中間的雙線道，非常簡單的片子，應該出來是很古怪的5分鐘。
演員謝欣穎
參與金馬10+10 系列短片的心情？
我覺得自己很榮幸可以參與這次影展，尤其是只有20位導演，都是台灣最厲害的導演，能夠被看重其實還滿開心的，而且這就有點像有一年坎城影展，也是10位還是20位全世界的導演，我光看到裡面的演員，不管是幾分鐘也好一小段，身為演員會覺得很幸福。
如何努力去勝任這個角色？難度為何？
還滿興奮的，因為自己開車現在只有學習駕照，而且又是自排，手排車對我來講就已經是很困難，再來又是要那麼大一台公車，公車上要載那麼多乘客，那是一個責任感，不管有沒有封路，對我都是一個挑戰，對別人是危險。我要先感謝一下這邊的美雪，她是我開車的替身，因為我沒辦法轉彎跟上路，我有來學一下，但其實還滿難的，我問她為什麼想當公車司機，她才22歲而已，一個女生，她說因為她喜歡開大車，聽到這個原因我覺得很特別，一般公車司機可能會回答「就是糊口飯吃」或「我想為大家服務」，但聽到一個女生這樣講，我覺得我應該要向她學習那種想法再來開車，比較能說服我自己為什麼可以當公車司機。
演員張少懷
參與金馬10+10 系列短片的心情？
這次還滿特別的，以前電影沒有過這樣的組合，就是有20個非常好的導演一起拍一個片，今天拍都還滿有趣的，所以我可以參加還滿開心的。
拿到劇本後準備了哪些重點？
這是一個短片，非常短，導演給我劇本的時候也沒有說明角色背景，我只能自己去想這個角色為什麼會跑？他是誰？我想了很多種，他可能是欠錢，或者是詐賭被抓到了，或是火拼落單一直被追，或是其實尿急也滿恐怖的，你如果尿非常急，看到100公尺有個廁所，進去然後門是鎖的，我覺得也非常恐怖。
覺得自己表現如何？和欣穎再次合作的心情與現場趣事？
跟欣穎之前在《命運化妝師》就有合作過了，跟她對戲還滿順的，欣穎是個非常好的演員，跟她對戲可以讓我感覺到非常放鬆，非常的自然，我覺得都很好，我還算很滿意自己的表現。剛剛因為要在很急的情緒裡面，也沒辦法顧到那麼多，就是非常急地拍打，不小心拍到公車的螺絲接頭，所以手就噴血。
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